Muzyka łagodzi obyczaje

Rodzinne muzykowanie to wspaniała sprawa. Dawniej, jeszcze kilkadziesiąt lat temu to było coś zupełnie naturalnego, że dziadek, rodzice i dzieci zbierali się w centralnej części domu, żeby wspólnie pośpiewać, pograć na skrzypcach, pianinie czy flecie. Na wsiach takie muzykowanie odbywało się przy okazji rozmaitych spotkań przy różnych pracach. Kobiety darły pierze i śpiewały, opowiadały sobie rozmaite historie, mężczyźni śpiewali przy żniwach i przy piciu piwa. Zarówno na wsi jak i w mieście często organizowano małe orkiestry. Ludzie spotykali się w określonym czasie i w miłej atmosferze próbowali, grali raz lepiej, raz gorzej, ale zawsze z serca. Takie małe lokalne orkiestry grywały później z różnych okazji w kościołach, na potańcówkach, weselach. Ludzie ich znali i doceniali. Nie było jednak tak, że do takich grup angażowani byli tylko wykształceni, profesjonalni muzycy. Takich właściwie nie było, ci wykształceni byli angażowani do wielkich orkiestr w operze, balecie. Małe, lokalne orkiestry tworzyli amatorzy, obdarzeni dobrym słuchem i kochający muzykę i muzykowanie. Często grali po prostu ze słuchu, bo nie znali nawet nut. Dziś tego rodzaju orkiestry to rzadkość. Panuje przekonanie, ze ktoś, kto nie ma wykształcenia muzycznego, nie może tworzyć muzyki,nie powinien występować publicznie. A przecież muzyka jest w duszy i jeśli ktoś tylko potrafi ją stamtąd wydobyć, powinien się nią dzielić, bo wtedy ona żyje – daje radość i wzrusza. Nawet ludzie najbardziej nieczuli potrafią się wzruszyć słuchając muzyki. Dlaczego tak się dzieje, dokładnie nie wiadomo, ale na pewno warto grać muzykę i jej słuchać.

Koncert Depeche Mode w Polsce

W lipcu 2013 r. w Warszawie odbył się koncert zespołu Depeche Mode. Grupa koncertowała w ramach trasy koncertowej promującej album „The Delta Machine”. Na Stadionie Narodowym w Warszawie zgromadziło się ponad 50 tys. fanów grupy. Byli zagorzali fani, którzy od lat słuchają muzyki grupy i są z Depeche Mode na dobre i zna złe. Ubrani na czarno z charakterystycznymi fryzurami – nie można ich nie zauważyć. Są to zarówno rówieśnicy muzyków, jak i ludzie młodzi. Wśród widowni można było zobaczyć niejednokrotnie rodziców ze swoimi pociechami, którzy wyglądali niemal identycznie. Jak widać miłość do muzyki Depechę Mode jak i do samych muzyków przechodzi z pokolenia na pokolenie. A oni jak zwykle dali z siebie wszystko. Dave Gahan ze swoim charakterystycznym głosem i wyglądem jest nawet jako pięćdziesięciolatek człowiekiem niezwykle energicznym i charyzmatycznym, Martin Gore jak zwykle wycofany, ale jak zawsze ostoja całego przedsięwzięcia i Andy Fletcher, człowiek drugiego planu można by powiedzieć, który trzyma wszystko w garści i bez którego żaden koncert nie mógłby się odbyć. Chociaż członkowie grupy jak się okazuje nie są ze sobą jakoś szczególnie zaprzyjaźnieni, potrafili przez wiele lat wspaniale ze sobą współpracować. Nagrali przecież wspólnie 13 płyt, odbyli setki, a może tysiące koncertów. Co trzymało ich przez te wszystkie lata razem? Muzyka, którą wszyscy kochają, dla niej potrafili pokonać różnice charakterów – Martin Gore jest introwertykiem i nie jest mistrzem nawiązywania kontaktów, ani ich utrzymywania, DaveGahan to natomiast ekstrawertyk, człowiek pierwszego planu zawsze i wszędzie. Andy Fletcher to ktoś, kto rzeczywiście trzyma w garści cały zespół i stanowi ogniwo łączące pomiędzy Davem i Martinem. I całe szczęście, bo smutno by przecież było bez muzyki depeszów.

Wizyta w filharmonii

Każdy powinien choć w raz w życiu pójść do filharmonii. Taka wizyta to niezwykle ciekawe, czasami nawet inspirujące doświadczenie. Muzyka słuchana na żywo w specjalnie do tego celu przygotowanej sali koncertowej, wykonywana przez profesjonalnych muzyków, wydaje się zupełnie inna niż ta, której można posłuchać odtwarzając płytę czy włączając radio. Niebagatelne znaczenie ma również to, że słucha się koncertu w towarzystwie. Można o nim porozmawiać, wymienić opinie i wrażenia. Dla wielu osób ma to duże znaczenie. Poza tym samo wyjście do filharmonii, przygotowania, bo przecież nie można przyjść tak po prostu w swetrze, bo nie wypada, to coś jak święto w niejednym domu. Najważniejsza jest jednak muzyka, dla której się taką wizytę planuje, odbywa, wspomina. Najczęściej można wysłuchać koncertów tzw. muzyki poważnej, ale niejednokrotnie w filharmonii odbywają się koncerty jazzowe, bluesowe, zapraszani są muzycy egzotyczni. Filharmonia jest miejscem spotkań człowieka z muzyką, człowieka z człowiekiem, jest miejscem spotkań wielu gustów muzycznych, odmiennych spojrzeń na samą muzykę. Jest miejscem inspirującym. Dla muzyków praca w filharmonii jest często nobilitacją i marzeniem. Dzięki pracy w filharmonii muzycy mają okazję wyjeżdżać na koncerty na całym świecie, poznawać odległe kraje, odmienne kultury. Dzięki pracy w filharmonii ich życie staje się łatwiejsze, bo uporządkowane, nie muszą martwić się o kolejne angaże, kontrakty i tym podobne sprawy. No i najczęściej mają stałą, oddaną widownię, co dla każdego artysty jest sprawą pierwszorzędną.

Muzyka może uleczyć

Muzyka jest pokarmem duszy. Takie powiedzenie, znane od lat, można czasem usłyszeć, zwłaszcza od ludzi, którzy coś do czynienia z muzyką mają. Od kompozytorów, muzyków, nauczycieli gry na przeróżnych instrumentach, melomanów. Oni obcując z muzyką na co dzień, doświadczają jej dobrodziejstw dla duszy, ale czasami i nie tylko. Bo muzyka oddziałuje również na stan zdrowia fizycznego. Muzykoterapia prowadzona jest bezpośrednio i pośrednio. Może być terapią zasadniczą, a może być uzupełnieniem terapii podstawowej. Dzięki muzyce stosowanej w leczeniu rozluźniają się mięśnie, umysł jest skoncentrowany na czymś zupełnie innym niż choroba i dzięki temu stan zdrowia często ulega poprawie zupełnie bez wiedzy pacjenta. Muzyka w tego rodzaju zajęciach jest obecna w bardzo różnoraki sposób. Może być elementem dodatkowym do stosowanej innej terapii, a może być stosowana w sposób, podczas którego pacjenci bardzo bezpośrednio muszą z muzyką obcować. Odbywa się to tak, że nie tylko słuchają oni wybranych przez terapeutę utworów, ale sami bezpośrednio muszą się zaangażować w tworzenie. Śpiewają, grają na przeróżnych instrumentach, tańczą, czasami nawet komponują. Efekty tego rodzaju zająć bywają czasami zaskakujące. Muzyka rozwija wyobraźnię i pamięć. Każdy doświadczył przynajmniej raz w życiu jej dobrodziejstw, kiedy mając zły nastrój włączył sobie ulubiony utwór, czasami potańczył. Podczas takiej osobistej „terapii” czuje się, jak zdenerwowanie czy smutek odchodzą, a na ich miejsce pojawia się rozluźnienie, często radość i nadzieja w przypadku kłopotów. Dlatego warto słuchać muzyki zawsze.

Muzyka to podstawa udanego życia

Muzyka towarzyszy człowiekowi od zawsze. Już ludy prymitywne tworzyły dźwięki przy użyciu kamieni, patyków, głosu, własnych stóp i dłoni wystukując rytm i śpiewając. Do dzisiaj w wielu miejscach na świecie ludzie samodzielnie tworzą instrumenty, używając do tego wszystkiego co znajdą, co ofiaruje im przyroda. Robią instrumenty z kawałków kory, z gałęzi, owoców, starych garnków, nasion. Inwencja jest nieograniczona. A muzykowanie zaczyna się właściwie od kołyski. Dzieci wyrastają otoczone muzyką. Tata śpiewa budując szałas i wybierając się na polowanie, mama śpiewa przy każdej czynności. I dzieci zaczynają śpiewać bardzo szybko, wybierają się lasu po materiały potrzebne do stworzenia piszczałki, grzechotki, bębenka i muzykują z rodzicami. Trochę inaczej wygląda sprawa w krajach rozwiniętych Europy, Ameryki czy Azji. Tu dzieci nie muzykują tak wcześnie i nie jest to u nich tak spontaniczne. Wszystko ma swoje ramy. Edukacja muzyczna odbywa się w szkole, w kilku etapach. Efektem takiego podejścia do tej sprawy jest często niechęć dziecka do konkretnego instrumentu, a czasem całkowite odejście od muzyki. W takich ramach odnajdują się tylko prawdziwi pasjonaci muzyki, których nigdy nie brakuje. Znaczna jednak część społeczeństwa usprawiedliwia swoją niechęć „drewnianym uchem” i nie próbuje nawet sprawdzić jak wiele radości może dać muzyka.

Muzyka, która porusza struny w naszej duszy

Muzyka jest dźwiękiem, który może zostać przez nas niezauważony, który może wprowadzić nas w dobry nastrój, lub też sprawi, że zapomnimy o wszelkich problemach, tym samym może stać się ukojeniem dla naszych nerwów. Dla niektórych osób muzyka jest natomiast pasją, całym sensem życia, źródłem regularnych dochodów, tym samym to właśnie z nią wiążą wszystkie swoje plany na przyszłość. Czym więc jest muzyka? Czy należy na nią patrzeć tylko przez pryzmat własnych spostrzeżeń oraz odczuć, czy też należy ją traktować tylko, jako na formę rozrywki? Z całą pewnością to, jakie miejsce muzyka będzie zajmować w miejscu każdego z nas to, jaki będzie stosunek do niej zależy od bardzo wielu czynników. Nie zawsze osoby potrafią dostrzec piękno muzyki nawet, jeśli obcują z nią, na co dzień. Nie zawsze możliwe staje się odróżnienie do siebie poszczególnych dźwięków oraz wskazanie tych najpiękniejszych. Nie mniej jednak muzyka jest w stanie poruszyć najbardziej wrażliwe struny w naszej duszy. Nie tylko może sprawić, że osoba przez kilka chwil zmieni swój stosunek do otocznia. Muzyka z całą pewnością ma w sobie bardzo dużą siłę. Natomiast to, czym jest muzyka dla każdego z nas pozostaje naszą indywidualną sprawą, o której nie zawsze chcemy rozmawiać. Wolimy swoje przemyślenia zachować tylko dla siebie, nie chcemy się z nimi dzielić, tym bardziej, jeśli są one dla nas bardzo ważne.

Melodie, które przywołują skojarzenia

Pierwsze dźwięki tej piosenki wywołują w tobie miłe wspomnienia. Nie tylko sprawiają, że uśmiech pojawia się na Twojej twarzy, ale także są doskonałą okazją do tego, aby powrócić wspomnieniami do tych cudownych chwil w życiu, w których to uśmiech nie znikał z naszej twarzy. Tym samym wiele osób twierdzi, że muzyka ma w sobie wyjątkową moc, której nie można porównać do niczego innego. Tym samym tak chętnie wypełniają otaczającą ich ciszę swoimi ulubionymi piosenkami, ale ciągle poszukują nowych melodii, które będą kojarzyć się z nowymi, bardzo miłym wspomnieniami. Jest to najważniejszy powód, dla którego tak wiele osób nie potrafi sobie wyobrazić swojego życia bez muzyki. Ta grupa osób bardzo dobrze czuje się także wtedy, kiedy otacza je cisza. W niej także starają się usłyszeć niepowtarzalne dźwięki, wydawane przez naturę, które zachwycają swoją czystością. Są to wyjątkowe chwili, które stają się często pozwalają dostrzec piękno poszczególnych dźwięków, ale także pozwalają przywołać na myśl wyjątkowe chwile. Z całą jednak pewnością możliwość porównania ze sobą różnych dźwięków pozwala wybrać osobie te o najpiękniejszym brzmieniu, które jeśli tylko zostaną odnalezione w piosenkach sprawią, że osoba na dłużej zapamięta ich melodię. Tym samym osoby, które są otwarte na różnego rodzaju dźwięki zdecydowanie szybciej zwracają uwagę na melodie, które ich zdaniem mogą zachwycać.

Uczestnicy programów muzycznych

Programy muzyczne, w których swoje umiejętności wokalne mogą zaprezentować amatorzy cieszą się bardzo dużą popularnością. Zgłaszające się do nich osoby mają nie tylko nadzieje, na szybką karierę muzyczną, ale także na to, że zdobędą dzięki nimi popularność. Bardzo często jednak muszą nie tylko pogodzić się z porażką, ale także muszą stwierdzić, że posiadane przez nich umiejętności wokalne wymagają jeszcze dużo pracy. Ich głos nie jest wyjątkowy, a w prezentowanych na castingach utworach słychać bardzo wiele nieczystości. Tym samym jest to najważniejszy powód, dla którego muszą odłożyć swoje marzenia o karierze muzycznej w czasie. Nie brakuje także osób, które zgłaszają się na castingi do programów muzycznych tylko dla dobrej zabawy oraz chęci przeżycia niezapomnianej przygody. Dla tej grupy osób porażka nie jest tragedią, natomiast przedostanie się do kolejnego etapu programu okazuje się być bardzo dużym sukcesem, z którym nie wiążą jednak poważnych planów na przyszłość. Jest to jednocześnie ta grupa osób, która muzykę traktuje często z przymrużeniem oka, nie zamierzają jednak wykreślać jej ze swojego życia. Dla nich muzyka jest przede wszystkim sposobem na wyrażenie własnych emocji, a tym samym staje się niekiedy sposobem na rozładowanie napięć oraz stresów, które gromadzą się przez cały dzień, a których pozbycie się jest bardzo ważne.

Sukces w muzyce

Sposobów na rozpoczęcie muzycznej działalności jest bardzo dużo. Od możliwości udziału w różnego rodzaju konkursach, poprzez nawiązywanie kontaktów w świecie muzycznym, po samodzielne podejmowane działania, które mają przybliżyć osobę do osiągnięcia sukcesu. Za każdym razem ważna jest wytrwałość, umiejętność osoby do dostosowania się do określonych sytuacji, oraz uważne słuchanie dobrych rad. Ważne jest także uważne obserwowanie zachowań innych osób, oraz ostrożne podchodzenie do wszystkich tak zwanych wyjątkowych okazji, które mogą uczynić z nikomu nieznanej osoby gwiazdę muzyczną. Osoby, które marzą o tym, aby ich muzyka była znana na całym świecie muszą się także wykazać ogromną wręcz determinacją, odpornością na stres oraz chęcią poszukiwania nowych dróg. Zamykanie się na nowe propozycje, ograniczenie swoich fascynacji muzycznych tylko do jednego nurtu, oraz czerpanie inspiracji przez dłuższy czas tylko z jednego źródła mogą się okazać bardzo niekorzystne dla osoby. Wiara we własne możliwości oraz w to, że uda się osiągnąć sukces, jest bardzo ważna dla wszystkich osób, które pragną pracować nad swoją karierą muzyczną. Nie mogą jednak zapominać o tym, że droga na szczyt jest często oznacza wieloma wyrzeczeniami oraz ciężką pracą, do której efektów zależy to, czy uda się osiągnąć sukces.

Znaczenie festiwali muzycznych

Festiwale muzyczne na całym świecie cieszą się bardzo dużą popularnością. Nie tylko dlatego, że gromadzą w jednym miejscu znane gwiazdy muzyki, ale także dlatego, że stanowią świetną okazję do dokonania podsumowań, świętowania razem z fanami ważnej rocznicy w życiu zespołów muzycznych, ale także wyznaczają nowe trendy w muzyce. Z tych to właśnie powodów, niektóre z festiwali zawsze gromadzą bardzo dużą publiczność, inne natomiast cieszą się umiarkowanym zainteresowaniem. Ważny jest nie tylko sam przekaz, ale także to, co do zaproponowania publiczności mają poszczególni artyści. Natomiast dla samych artystów udział w cenionym przez nich festiwalu wiąże się z określonym prestiżem, możliwością kontaktu z publicznością oraz co bardzo ważne poznaniem ich reakcji na nowe utwory. Jest to także swego rodzaju miernik popularności dla danego artysty, możliwość przekonania się o tym, czy publiczność akceptuje jego wybory muzyczne, czy też raczej jest im przeciwna. Z całą jednak pewnością poszczególne festiwale muzyczne są bardzo potrzebne. Nie tylko pomagają zorientować się w określonych trendach muzycznych, ale także stanowią swego rodzaju niezapomniane spotkania podczas, których może dojść do powstania wyjątkowych duetów artystycznych. Stają się także szansą dla młodych artystów, którzy chcą zaistnieć w świadomości swoich odbiorców.